■ 本報(bào)記者 梁詠 王翔

　　藍(lán)印花布  藍(lán)白世界繪乾坤

　　“在核心手工技藝的基礎(chǔ)上創(chuàng)新是為了讓藍(lán)印花布能夠傳承，但藍(lán)印花布作為文化元素不適宜產(chǎn)業(yè)化。有一部分人了解它，喜歡它這就可以了。

　　傳承人概況

　　國家級非遺“藍(lán)印花布”的傳承人吳元新，是以學(xué)術(shù)研究帶動市場生產(chǎn)的典范人物。吳元新17歲進(jìn)入染坊學(xué)藝5年，又專研刻板5年，后在南通旅游工藝品研究所工作10年，直至1997年在南通旅游工藝品研究所的基礎(chǔ)上創(chuàng)辦全國第一家集收藏、展示、研究、生產(chǎn)、經(jīng)營為一體的南通藍(lán)印花布博物館。難能可貴的是吳元新將實(shí)際經(jīng)驗(yàn)和理論指導(dǎo)相結(jié)合，從染坊到課堂，不僅是工藝美術(shù)大師，也是一名學(xué)者。吳元新對藍(lán)印花布的研究和推廣宣傳主要包括出版著作、與高校合作推廣等。先后整理出版了《中國藍(lán)印花布紋樣大全》藏品卷和紋樣卷，以及課題研究和技術(shù)專著。同時(shí)積極與全國多所高校合作，不僅任南通職業(yè)大學(xué)藍(lán)印花布研究所所長，還在蘇州大學(xué)、中央美術(shù)學(xué)院和清華美院開設(shè)傳統(tǒng)印染技藝的選修課程和舉辦作品展，將藍(lán)印花布傳統(tǒng)印染技藝與高校教育結(jié)合起來，成為推廣傳統(tǒng)技藝的重要且有效的環(huán)節(jié)。

　　吳元新堅(jiān)持在繼承中求創(chuàng)新，成功地與市場結(jié)合，10余年來，創(chuàng)新了臺布、壁掛、服飾、鞋帽、玩具系列等500多個(gè)品種，不僅暢銷到上海、蘇州等地，還銷往日本等海外市場。目前藍(lán)印花布博物館的經(jīng)營宗旨是集收藏、研究、教學(xué)、生產(chǎn)和銷售為一體，門市部的銷售收入是“以商養(yǎng)館”的重要經(jīng)濟(jì)來源。

　　關(guān)于傳承問題，吳元新表示很無奈，在他和同事的調(diào)研過程中了解到，目前國內(nèi)藍(lán)印花布的傳承人不足50人，而且這個(gè)數(shù)字還在逐年減少，這一狀況嚴(yán)重威脅著藍(lán)印花布的傳承、保護(hù)和發(fā)展。在吳元新教過的眾多學(xué)生中，沒有一個(gè)學(xué)生愿意學(xué)習(xí)藍(lán)印花布的染整技藝。現(xiàn)在吳元新的女兒和女婿愿意傳承父親為之付出了大半輩子心血的工作，他們白天忙博物館的事情，晚上研究藍(lán)印花布的染整技藝。

　　創(chuàng)新應(yīng)用

　　隨著人們生活條件的不斷改善，藍(lán)印花布的應(yīng)用逐漸脫離了日常生活，常常用來做玩偶，折扇、壁掛等。除去運(yùn)用傳統(tǒng)棉布進(jìn)行印染外，吳元新利用5年時(shí)間成功研發(fā)了藍(lán)印花真絲面料印染技藝。這項(xiàng)發(fā)明豐富了藍(lán)印花布的面料，使其不再局限于在棉布、麻布上印染，使藍(lán)印花布的用途更廣泛。

　　分布現(xiàn)狀

　　藍(lán)印花布是傳統(tǒng)的鏤空版白漿防染印花，又稱靛藍(lán)花布，距今已有1300多年歷史，源于秦漢、盛于商業(yè)發(fā)達(dá)的宋朝，而廣泛普及于資本主義萌芽的明清之際，現(xiàn)代所見藍(lán)印花布的樣式，多數(shù)為明清一代的作品。目前藍(lán)印花的主要產(chǎn)區(qū)分布在江蘇、浙江、上海、山東、湖南、湖北等地，其中江蘇南通地區(qū)的藍(lán)印花布最為著名，據(jù)其傳承人吳元新介紹，南通地區(qū)藍(lán)印花布之所以出名，得益于從古到今的不間斷生產(chǎn)。

　　上世紀(jì)60年代末期開始，由于人們需求的轉(zhuǎn)變，部分地區(qū)藍(lán)印花布生產(chǎn)逐漸減少，但南通地區(qū)藍(lán)印花布由于出口日本才得以延續(xù)下來。南通余西鎮(zhèn)作為藍(lán)印花布發(fā)祥地，解放后有4家染坊，包括：衙門口染坊、王子標(biāo)染坊、馮家染坊、季長春染坊。經(jīng)過多次變遷，現(xiàn)存的染坊只剩下曹裕興、二甲印染廠和正興染坊。現(xiàn)如今，除幾家染坊外，南通還有藍(lán)印花布藝術(shù)館、博物館、研究所等機(jī)構(gòu)在傳承藍(lán)印花布。

　　生產(chǎn)現(xiàn)狀

　　藍(lán)印花布的生產(chǎn)在不少地區(qū)已經(jīng)開始機(jī)械化，但南通藍(lán)印花布與這些地方不同，仍然保持著老作坊純手工生產(chǎn)的方式。首先挑選坯布并將其進(jìn)行脫脂曬干，然后裱紙進(jìn)行刻版，一般都在紙板上刷上桐油，通過各種專業(yè)手法，手工刻制出栩栩如生的花紋。刻版之后要將黃豆粉與石灰的混合物作為防染漿均勻地刮于花版上。刮漿時(shí)一定要將防染漿的粘稠度控制適度，并均勻涂抹。待坯布曬干后入染缸染色，使顏色深淺均勻。最后一道重要工序就是刮白，用木板或其他工具以傾斜布面45度角的方向刮去防染漿，這樣花紋就呈現(xiàn)出來，之后洗盡晾干。這種作坊式的傳統(tǒng)工藝使南通地區(qū)藍(lán)印花布的生產(chǎn)少了幾許現(xiàn)代工廠的機(jī)械味，多了一份健康環(huán)保。在吳元新看來，藍(lán)印花布已經(jīng)不能回到家家戶戶都使用的狀態(tài)，所以也沒有必要產(chǎn)業(yè)化批量生產(chǎn)。

　　銷售情況

　　由于純手工制作，南通地區(qū)的藍(lán)印花布產(chǎn)量較小。10年前，吳元新在上海、北京、南京、杭州的繁華地段，都開有銷售點(diǎn)，但目前這些銷售點(diǎn)都已關(guān)閉，僅在南通地區(qū)銷售，吳元新表示，關(guān)掉店面主要還是為了將更多的精力用在對藍(lán)印花布的研究創(chuàng)新上。

　圖為藍(lán)印花布傳承人吳元新在染坊工作。

　　緙絲  自古只為皇家生

　“做藝術(shù)品的人，一定要有自己的文化內(nèi)涵、閱歷、見識，以及各方面的優(yōu)勢來表現(xiàn)藝術(shù)品。

　傳承人概況

　年逾七旬的王金山是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——蘇州緙絲織造技藝的傳承人，中國工藝美術(shù)大師，亞太地區(qū)手工藝大師，從事緙絲已經(jīng)整整58年。1956年，王金山成為“蘇州刺繡生產(chǎn)合作社”招收的第一批學(xué)員，從此和緙絲結(jié)下了一生的情緣。

　在蘇州刺繡生產(chǎn)合作社，王金山掌握了緙絲的基本技巧，3年之后，他拜當(dāng)時(shí)年已70的緙絲大師沈金水為師。1963年，受故宮博物院的邀請，王金山前往北京復(fù)制南宋緙絲名家沈子藩的《梅花寒鵲圖》及其他多件緙絲名家的作品。在故宮復(fù)制的3年中，王金山得以近距離接觸名家作品，研究、琢磨使他對南宋的緙絲技藝有了深刻的認(rèn)識。

　　1977年，王金山接到一個(gè)任務(wù)，有關(guān)部門希望他將毛主席的書法作品《西江月·井岡山》制成緙絲作品掛在毛主席紀(jì)念堂里。歷史上，緙絲書法作品有，緙絲楷書和隸書也有，唯獨(dú)緙絲狂草尚無人織，草書中常常出現(xiàn)的枯筆現(xiàn)象用緙絲表現(xiàn)難度很大。王金山用他創(chuàng)造的絞花線技法將作為字的黑線按比例拆開，根據(jù)墨跡濃淡，或多或少與作為底色的金線組合在一起，產(chǎn)生了虛實(shí)相映的效果。整個(gè)團(tuán)隊(duì)花費(fèi)了一個(gè)月時(shí)間完成了這幅長8米、寬2米的巨幅作品。

　《壽星圖》是王金山又一幅具有突破意義的作品。受到緙絲技法的限制，傳統(tǒng)緙絲作品都是兩面相同的，王金山受到雙面繡的啟發(fā)，在一臺織機(jī)上把緙絲的兩排經(jīng)線并成一個(gè)面，通過移位的方法，把緯線移開，使作品兩面呈現(xiàn)出完全不同的圖案且互不干擾。《壽星圖》一面為書法家吳昌碩寫的篆書“壽”字，另一面為畫家任伯年畫的壽星翁，兩位清末書畫名家的作品在扇面上完成了穿越時(shí)空的相遇，相得益彰，別有韻味。這幅世界上獨(dú)一無二的緙絲精品目前已被中國工藝美術(shù)館珍寶館收藏。

　近年來，王金山與蘇州技師學(xué)院合作，在學(xué)院內(nèi)開設(shè)了蘇州傳統(tǒng)工藝技術(shù)專業(yè)，培養(yǎng)緙絲制作的中級技能人才，通過學(xué)習(xí)素描、圖案、色彩等專業(yè)知識，全面提升學(xué)生的藝術(shù)修為和鑒賞能力，培養(yǎng)現(xiàn)代化的緙絲手工藝者。王金山說，開辦工作室的意義首先是要總結(jié)我國古代優(yōu)秀的緙絲技法，再者為了把緙絲這門手藝傳承下去。

　分布狀況

　緙絲興盛于宋朝。由于當(dāng)時(shí)崇尚文學(xué)，不少皇室貴族都用緙絲織物裝裱名家字畫。緙絲傳到蘇州是因?yàn)樗纬�南遷的同時(shí)，把緙絲在內(nèi)的很多名工巧匠也帶到了蘇州。明清時(shí)期，緙絲被皇家壟斷，民間不再允許使用緙絲織物。明代緙絲只有蘇州和北京兩地，其中又以蘇州最有名，蘇州吳縣張花村被稱為緙絲村。北京曹美姐緙絲文化有限責(zé)任公司董事總經(jīng)理陳新說：“一件皇帝祭天祭祖時(shí)所穿的緙絲龍袍，可能需要若干織工幾年甚至10年的時(shí)間才能完成。”晚清時(shí)期，緙絲行業(yè)趨向衰落，全國也僅蘇州一地保存了此項(xiàng)工藝。20世紀(jì)50年代，緙絲技藝在蘇州慢慢恢復(fù)。20世紀(jì)70年代，我國在蘇州設(shè)立了很多生產(chǎn)緙絲日用品和工藝品的工廠，當(dāng)時(shí)日本從這些工廠大量進(jìn)口緙絲織品。“那時(shí)，一條由緙絲大師花費(fèi)300個(gè)工時(shí)織造的9米長、0.33米寬的頂級和服腰帶在日本可以換一輛豐田汽車。由于后來對日出口受阻，這個(gè)產(chǎn)業(yè)也迅速衰退了。”陳新說。目前，國內(nèi)專門生產(chǎn)緙絲產(chǎn)品的企業(yè)很少，主要分布在蘇州、南通等地。

　生產(chǎn)現(xiàn)狀

　緙絲的織造工具類似織錦，為古老木機(jī)及若干竹制梭與撥；然而與織錦不同的是，緙絲所采用的是“通經(jīng)斷緯”式織造技藝，用同色蠶絲貫通作經(jīng)，用各色彩絲作緯，根據(jù)紋樣的輪廓或色彩的變化采用不斷換梭和局部回緯的方式織制圖案。緙絲無關(guān)印染，不需底布，手法繁復(fù)。

　“一寸緙絲一寸金”，緙絲織物之所以珍貴，不僅因?yàn)槠浒嘿F的真絲材質(zhì)和曾經(jīng)的御用皇家身份，更因其織造工藝的繁復(fù)與精細(xì)。王金山說：“由于所摹緙的畫稿上通常沒有顏色，織工需要自己配色，所以對織工的美術(shù)功底有一定要求。”

　要成為技藝精熟的緙絲織工，至少需要10年經(jīng)驗(yàn)。可是，等織工們技藝純熟了，他們的視力也會因?yàn)檫^度勞累而嚴(yán)重下降。目前國內(nèi)掌握緙絲技藝的不足200人，真正的技藝大師只有三四位，且都已在花甲古稀之齡。

圖為制作緙絲所需的工具。

　　銷售情況

　由于緙絲能自由變換色彩，織成的用品具有豐富的藝術(shù)感染力，因而成為歷代宮廷皇室的藏品，而民間一般不允許越制收藏。如今緙絲的傳世品十分稀少，加上緙絲的工藝十分繁復(fù)，一件作品往往要經(jīng)過一年半載才能完成，因而現(xiàn)在每一件緙絲作品的價(jià)值都在百萬元以上。著名學(xué)者朱啟鈐在《清內(nèi)府藏緙絲書畫錄》中收入的113件緙絲作品中，在中國內(nèi)地保存完好的僅30件。

　近來織錦、刺繡、緙絲成為織繡拍賣領(lǐng)域的“三大主力”。其中緙絲最受關(guān)注， 2004年，緙絲作品《欽定補(bǔ)刻端石蘭亭圖帖緙絲全卷》，曾在中國嘉德的春拍中創(chuàng)出3575萬元的高價(jià)。而2006年，一幅《清康熙御用紅木雕花鑲嵌緙絲絹繪大屏風(fēng)》更是以 8050萬元的天價(jià)成交。

　相對其他藝術(shù)品來說，緙絲的贗品極少。因?yàn)榉轮茖?shí)在太難。要造假緙絲作品，成本和難度比任何工藝品要大得多。僅一方巾大小的上等作品，就包含上千種漸進(jìn)色，需高級技師耗費(fèi)數(shù)月的時(shí)間完成。通常一幅緙絲織品的價(jià)值主要以作品面積、繁復(fù)程度及織工技藝水平來衡量。如今，一幅摹緙名家字畫的緙絲織品售價(jià)約在每平方厘米10元到幾十元之間，拍賣市場上出現(xiàn)的那些緙絲織品價(jià)格約在每平方厘米從幾百到幾千元之間。