緙(kè，同：刻)絲(英文：K’o-ssu 、Kesi 或 Chinese silk tapestry)，又稱“刻絲”，是中國最傳統(tǒng)的一種挑經(jīng)顯緯的欣賞裝飾性絲織品。宋元以來一直是皇家御用織物之一，常用以織造帝后服飾、御真(御容像)和摹緙名人書畫。因織造過程極其細(xì)致，摹緙常勝于塬作，而存世精品又極為稀少，是當(dāng)今織繡收藏、拍賣的亮點(diǎn)。常有“一寸緙絲一寸金”和“織中之圣”的盛名。

簡介

緙絲又稱“刻絲”，是中國絲綢藝術(shù)品中的精華。這是一種經(jīng)彩緯顯現(xiàn)花紋，形成花紋邊界，具有猶如雕琢縷刻的效果，且富雙面立體感的絲織工藝品。緙絲的編織方法不同于刺繡和織錦。

它採用"通經(jīng)斷緯"的織法，而一般錦的織法皆為通經(jīng)通緯法，即緯線穿通織物的整個幅面。

緙絲有其專用的織機(jī)--緙絲機(jī)，這是一種簡便的平紋木機(jī)。緙織時，先在織機(jī)上安裝好經(jīng)線，經(jīng)線下襯畫稿或書稿，織工透過經(jīng)絲，用毛筆將畫樣的彩色圖案描繪在經(jīng)絲面上，然后再分別用長約十厘米、裝有各種絲線的舟形小梭依花紋圖案分塊緙織。

緙絲能自由變換色彩，因而特別適宜制作書畫作品。緙織彩緯的織工須有一定的藝術(shù)造詣。緙絲織物的結(jié)構(gòu)則遵循“細(xì)經(jīng)粗緯”、“白經(jīng)彩緯”、“直經(jīng)曲緯”等塬則。即：本色經(jīng)細(xì)，彩色緯粗，以緯緙經(jīng)，隻顯彩緯而不露經(jīng)線等。由于彩緯充分覆蓋于織物上部，織后不會因緯線收縮而影響畫面花紋的效果。緙絲其實(shí)并非真的用刀來雕刻，這是一種以生蠶絲為經(jīng)線，彩色熟絲為緯線，採用通經(jīng)回緯的方法織成的平紋織物：緯絲按照預(yù)先描繪的圖案，各色緯絲僅于圖案花紋需要處與經(jīng)絲交織不貫通全幅，用多把小梭子按圖案色彩分別挖織，使織物上花紋與素地、色與色之間呈現(xiàn)一些斷痕，類似刀刻的形象，這就是所謂“通經(jīng)斷緯”的織法。古人形容緙絲“承空觀之如雕縷之像”。舊時刻絲著錄所說的“ 通經(jīng)斷緯” ，即指此意。其成品的花紋，正反兩面如一。

緙絲其實(shí)并非真的用刀來雕刻，這是一種以生蠶絲為經(jīng)線，彩色熟絲為緯線，採用通經(jīng)回緯的方法織成的平紋織物：緯絲按照預(yù)先描繪的圖案，不貫通全幅，用多把小梭子按圖案色彩分別挖織，使織物上花紋與素地、色與色之間呈現(xiàn)一些斷痕，類似刀刻的形象，這就是所謂"通經(jīng)斷緯"的織法。古人形容緙絲“承空觀之如雕鏤之像”。緙絲技藝在宋代以后不斷發(fā)展，至清代緙絲業(yè)中心已移至蘇州一代，所用彩色緯絲多達(dá)6000種顏色，採用緙絲法臨摹的名人書畫，工藝精湛、形象逼真。緙絲制品至今仍然被作為高級工藝品生產(chǎn)、收藏。

緙絲作品一般有叁個特點(diǎn)，首先是緙絲作品大多是一種集體創(chuàng)作的作品，后人判斷這類作品價值的高低隻能看其作品本身的工藝和藝術(shù)價值﹔其次是緙絲的創(chuàng)作往往很費(fèi)功夫和時間，有時為了完成一件作品需要幾個月乃至一年以上，所以，一件緙絲作品的完成往往傾注著作者大量的心血﹔再次，緙絲作品具有很高的觀賞性。許多緙絲作品既有平涂色塊的平緙，也有構(gòu)圖造型的構(gòu)緙、齊緙。緙絲作品一般立體感很強(qiáng)，加上緙絲作品的題材都是人們喜聞樂見的，故其藝術(shù)和觀賞價值完全可以和名家書畫分庭抗禮，甚至有所超越。

從近年來緙絲作品在拍賣場上的迭創(chuàng)新高的表現(xiàn)看，未來緙絲作品再創(chuàng)佳績是可以預(yù)期的。

歷史記載

明周祈《名義考》：“刻之義未詳，《廣韻》‘緙、乞格切，織緯也’。則刻絲之刻，本作緙，誤作刻。”宋莊綽《雞肋篇》：“定州織刻絲，不用大機(jī)，以熟色絲經(jīng)于木杼上，隨所欲作花草禽獸狀。以小梭織緯時，先留其處，方以雜色線綴于經(jīng)緯之上，合以成文，若不相連。承空視之如雕鏤之象，故名刻絲。”明初曹昭《格古要論》稱“刻絲作”曰：“宋時舊織者，白地或青地子，織詩詞山水，或故事人物花木鳥獸，其配色如傅彩，又謂之刻色作。”我國宋代刻絲大盛，據(jù)《清秘藏》所記有“樓閣”、“龍水”、“百花攢龍”、“紫寶階盛地”、“紫大花”、“五色簟文”等等數(shù)十百種。明代宮中設(shè)刻絲匠專事御用刻絲物品，民間以吳市出品為巨擘，清乾隆刻絲亦復(fù)大盛，且極精好。嘉道之后，則日形衰落，甚至無人業(yè)此矣。《紅樓夢》所記尚能窺其“盛況”也。《紅樓夢》第五一回：“ 鳳姐命平兒將昨日那件石青刻絲八團(tuán)天馬皮褂子拿出來，給了襲人 。”

關(guān)于緙絲的稱謂，歷來有所不同。中國古代字書《玉篇》釋“緙，紩也，織緯也”。宋代莊綽《雞肋篇》以及明代張應(yīng)文的《清秘藏》、曹昭的《格古要論》、高濂的《遵生八箋燕閑清賞》諸書均作“刻絲”，宋末元初周密的《齊東野語》與元末明初陶宗儀的《輟耕錄》等書寫為“克絲”，宋代洪皓的《鬆漠紀(jì)聞》、吳自牧的《夢梁錄》等書又稱“克絲”。清代皇家著錄宮廷書畫的《石渠寶笈》和《秘殿珠林》中均記做“緙絲”。 “緙”、“刻”、“克”、“克”四字音同。近代學(xué)者胡韞玉認(rèn)為本字應(yīng)當(dāng)是“緙”，探其究竟，緙絲織制時以小梭織緯，根據(jù)紋樣多次中斷以變換色絲，成品隻露緯絲不露經(jīng)絲，可見此“緙”字正合“通經(jīng)斷緯”的技術(shù)特點(diǎn)。對于絲織工藝當(dāng)謂“緙”，而對于金木工藝則稱“刻”。 字各有所當(dāng)，故“刻”、“克”皆為假借。

緙絲是中國絲綢藝術(shù)品中的精華。我國傳統(tǒng)的絲織工藝品之一。這是一種經(jīng)彩緯顯現(xiàn)花紋，形成花紋邊界，具有猶如雕琢縷刻的效果，且富雙面立體感的絲織工藝品。緙絲的編織方法不同于刺繡和織錦。它採用“通經(jīng)斷緯”的織法，而一般錦的織法皆為通經(jīng)通緯法，即緯線穿通織物的整個幅面。

源流歷史

據(jù)日本學(xué)者藤井守一先生研究考証，中國的緙絲織物遠(yuǎn)在彩陶土器時期(公元前2500年左右)就已存在，到商代(公元前1600年～公元前1046年)緙絲織物制作已很精良。中國新疆樓蘭古城漢代遺址中曾出土“中西(域)混合風(fēng)格”緙絲毛織品。1972年在湖南長沙馬王堆漢墓中又發(fā)現(xiàn)了緙絲毛織物，其制作極為精美。二十世紀(jì)初，曾在亞洲進(jìn)行過叁次深入探險考古的英國文物大盜斯坦因(Marc Aurel Stein 1862~1943年)所著的《新疆之地下寶庫》中，推測緙的工藝由來已久，作為一種特殊工藝的緙絲最早來自西域少數(shù)民族的緙毛。公元前138年，張騫通西域，互通有無，“絲綢之路”上往返的絲織品中，主要有絹、綢、錦、緞、綾、羅、紗、綺、絨、緙等。1973年，在新疆的吐魯番阿斯塔那古墓群中出土的一件十分珍貴的緙絲腰帶，中國的考古學(xué)家考証是公元7世紀(jì)的舞俑腰帶，就是中國目前發(fā)現(xiàn)的最早的一件緙絲實(shí)物。

緙絲起源于何時已很難考証，但從傳世的實(shí)物來看，早在我國漢魏之間就有了。在蒙古出土的有漢代“山石樹”絲織的殘片，它的織造方法“通經(jīng)斷緯”，與北京雙塔出土的宋緙絲“紫湯荷花”完全一樣。緙絲工藝發(fā)展到唐朝時期，在東西方文化交流的背景下不斷發(fā)展和完善。當(dāng)時的制作多為絲帶等實(shí)用品。緙織技法一般以平緙為主，花地之間的交接處尚有明顯的縫隙即“水路”。此外，也有摜、構(gòu)和搭梭等緙織法。唐代緙絲的紋樣題材一般以簡單的幾何形花紋為主，色彩主要是平涂的塊面，還沒有使用暈色匹配，故色彩層次不夠豐富，但有的已使用金線作地紋，增強(qiáng)了裝飾效果。緙絲工藝也在這個時期隨著譴唐使和各國的留學(xué)人士傳播到世界各地。以至于今天我們還能在鄰國日本看到百姓將緙絲作做為自己本國最為貴重的面料用來制作腰帶、和服和日本僧人的袈裟。我們甚至還可以從“本緙絲”的織造中略看出漢唐時期中國巍巍大國的風(fēng)范。隋唐以后，已經(jīng)用緙絲制品作書畫包首。北宋時期

北宋的緙絲前承唐代，但花紋更為精細(xì)富麗，紋樣結(jié)構(gòu)既對稱又富于變化，并創(chuàng)造了“結(jié)”的戧色技法。緙絲多用作書畫包首或經(jīng)卷封面，最為流行的是南北朝以來皇親貴族常用緙絲為書法大家王羲之、王獻(xiàn)之的上乘作品做裝裱，如《二王書錄》。這些摹緙正如卞永譽(yù)所言的那樣：“文倚裝成，質(zhì)素瑩潔，設(shè)色秀麗，畫界精工，煙云縹緲，絕似李思訓(xùn)。”至北宋晚期，受皇帝的趣味和宮廷院畫的影響，緙絲從實(shí)用和較單純的裝飾領(lǐng)域脫窠而出，轉(zhuǎn)向?qū)哟屋^高的欣賞性藝術(shù)品的制作。在北宋與南宋的更替之時，隨著政治中心和經(jīng)濟(jì)的轉(zhuǎn)移，緙絲也由北方生產(chǎn)地定州，遷移到了南方蘇杭一帶，故有“北有定州，南有鬆江”。宋代，緙絲最負(fù)盛名，無論包首、裝裱，還是緙絲藝術(shù)品山水、花鳥、人物等，已達(dá)到相當(dāng)水平。那時“以河北定州所制最佳”，“以宣和時制作最盛。”南宋時期

南宋時，江南的緙絲生產(chǎn)也已有一定規(guī)模。緙絲作品大都摹緙名家書畫，緙絲技藝也在各地的能工巧匠的攀比創(chuàng)新中靈活運(yùn)用摜、構(gòu)、結(jié)、搭棱、子母經(jīng)、長短戧、包心戧和參和戧等多種技法，緯絲色彩不斷增加，緯絲的鬆緊處理靈活。 南宋緙絲名家朱克柔緙織的《蓮塘乳鴨圖》(現(xiàn)藏上海博物館)，緙絲高手沈子蕃緙織的《梅鵲》、《清碧山水》(現(xiàn)藏北京故宮博物院)等作品，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，色澤和諧，人物、花鳥生動活潑，工麗巧絕，具有自成風(fēng)韻的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。尤以朱氏的技法最佳,使得中國歷史上的著名的藝術(shù)理論家宋徽宗趙佶對她極為推崇, 在她的織品《碧桃蝶雀圖》上親筆題詩：“雀踏花枝出素紈，曾聞人說刻絲難。要知應(yīng)是宣和物，莫作尋常黹繡看。”可謂達(dá)到了中國古代緙絲藝術(shù)發(fā)展的第一次高峰。靖康以后，京城遷都臨安(現(xiàn)杭州)，成為政治、經(jīng)濟(jì)、文化的中心，隨著遷都，很多名工巧匠也被帶到了南方，緙絲就在這個時期開始，在鬆江、蘇州一帶流行并得到發(fā)展，后基本集中于蘇州陸慕、蠡口、光福一帶，一直流傳至今。沈子蕃、吳圻都是蘇州(吳郡)這一時期的名工巧匠。自漢至隋唐，漸趨成熟。元代

元代，緙絲藝術(shù)大量用于寺廟用品上和官員的官服上，并開始採用金彩，緙絲簡練豪放，一反南宋細(xì)膩柔美之風(fēng)，這對明清兩代的緙絲藝術(shù)極有影響。又加之當(dāng)時是信奉佛教的蒙古人統(tǒng)治中國,對金色的喜崇使織物內(nèi)加金的作法成為風(fēng)尚，且金彩又多盛行于與佛教有關(guān)的掛軸制作。如《纂組英華》記載元代緙絲作品釋迦牟尼佛唐卡，其中釋迦佛用十色金彩織出,異常精美。

明代

明代，朝廷力倡節(jié)儉，規(guī)定緙絲隻許用作敕制和誥命，故緙絲產(chǎn)量甚少。明宮廷“御用監(jiān)”下設(shè)“緙絲作”，以管理緙絲的生產(chǎn)。但宣德朝后，隨著國力的富強(qiáng)，禁令漸弛，織造日多，并重新摹緙名人書畫，“南匠北來效技呈能，制作之精不亞宣和”。至明成化年，緙絲生產(chǎn)已再趨繁盛，作品主要產(chǎn)于蘇州、南京和北京等地。緙絲藝術(shù)風(fēng)格深受江南文人繪畫的影響，多摹緙當(dāng)時名家的畫稿如緙絲藝人吳圻、朱良棟、王統(tǒng)等緙織沈周、唐寅、文征明等人的畫稿即名噪一時，其中緙絲《瑤池獻(xiàn)壽圖》、緙絲《沈周蟠桃仙圖》等佳作終為宮廷所收藏。

緙絲生產(chǎn)被皇室壟斷，技藝的裝飾意味就顯得尤為濃厚了，創(chuàng)造出鳳尾戧和雙子母戧等新的技法，甚至在緯線中摻合了孔雀的翎毛等珍貴材質(zhì)顯示皇家風(fēng)范。這一時期正值中國服飾發(fā)生巨大變化的時刻，江南地區(qū)也出現(xiàn)了小型作坊之間的經(jīng)濟(jì)競爭，高檔面料也在不段嘗試新的方法，質(zhì)地也越發(fā)的柔軟，“明緙絲”就這樣應(yīng)運(yùn)而生了。此時江南緙絲已經(jīng)有了相當(dāng)規(guī)模，并形成了自己的風(fēng)格。當(dāng)時，蘇州齊門外陸慕鎮(zhèn)已有一批藝人，從事緙絲織造。名工朱良棟緙制的《瑤池獻(xiàn)壽圖》(現(xiàn)藏于北京故宮博物院)，輪廓清晰，尤為冠絕。明代緙絲最大的特點(diǎn)，一是御用緙絲，進(jìn)獻(xiàn)朝廷，制作皇帝的龍袍。北京十叁陵地下宮殿出土的皇帝龍袍就是一例。二是把寫實(shí)與裝飾相結(jié)合，內(nèi)容有山水、花鳥、人物和書法等，以小幅冊頁為主，富有裝飾性﹔尤其緙織人物，前所未有，可稱得上一大創(chuàng)舉。名家吳圻緙織的沈周《蟠桃仙》和《戲嬰圖》，人物開相全系緙織，形態(tài)生動，栩栩如生，呈現(xiàn)了緙絲藝術(shù)的獨(dú)特風(fēng)格。

從明萬歷年間到了清朝的康乾時期，江南的絲織業(yè)被皇權(quán)牢牢的控制著，緙絲也成為了皇權(quán)的象征。明清的龍袍袞服、宮闈之內(nèi)的日用品、官員等級象征的標(biāo)志——官補(bǔ)，無不是緙絲中的上品佳作。緙絲在大清朝也得到了很好的發(fā)展，出現(xiàn)了雙面緙、毛緙絲和緙繡混合法(即融和了緙絲、刺繡、繪畫等多種工藝)。

清代

清代，緙絲藝術(shù)品均採用緙、繪相結(jié)合，別具一格，創(chuàng)作出一批精巧工細(xì)的作品，如緙絲藝術(shù)品《叁星圖》、《八仙慶壽圖》等。特別值得一提的是，清代，採用詩文通篇緙于幅面的比比皆是，如《御制叁星圖》上截緙乾隆皇帝的“叁星頌”和《歲朝圖》，下截藍(lán)色隸書乾隆御制歲朝詩，文字書法緙織精細(xì)，顯示了名工巧匠的高超技藝。時至晚清，隨著國勢衰弱，中國近代戰(zhàn)亂不斷，緙絲工業(yè)出現(xiàn)了瀕臨絕種的狀態(tài)，緙絲粗劣之作充斥于市，即便宮廷所用之物也罕有精品。

解放后

解放后，在黨的“保護(hù)、提高、發(fā)展”的方針指引下，緙絲枯木逢春。1954年成立了“蘇州市文聯(lián)刺繡生產(chǎn)小組”(蘇州刺繡研究所前身)，邀請了兩位緙絲老藝人沈金水、王茂仙進(jìn)行緙絲制作。1956年又在民間發(fā)展了一批緙絲人員，同時招收了一批青年學(xué)徒，當(dāng)時共有二十多人，二十多臺緙機(jī)。先后緙織了《玉蘭黃鸝》、《牡丹雙鴿》、《博古圖》和《雙鵝梅竹》(現(xiàn)藏于南京博物院)等一批緙絲藝術(shù)品。20世紀(jì)60年代，緙絲藝術(shù)有了進(jìn)一步發(fā)展。1962年蘇州刺繡研究所緙絲藝人俞家榮在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，首次創(chuàng)新了一幅緙絲作品《天壇》，他以一張攝影作品為藍(lán)本，在緙織時吸收了西洋畫的特點(diǎn)，大量增加了色線，運(yùn)用多種戧色技法。整幅作品輪廓精確、線條挺括，富有光感、質(zhì)感、立體感，獲得了很高的藝術(shù)效果。隔年，該所王金山等3人，應(yīng)北京故宮博物院邀請，進(jìn)故宮復(fù)制宋代的緙絲作品。王金山在故宮裡整整用了叁年多的時間，先后復(fù)制了南宋緙絲名家沈子蕃的《梅鵲》、《青碧山水》和緙絲名家朱克柔的《牡丹》、《蝴蝶山茶》等，復(fù)制作品真假難分，受到專家的高度贊揚(yáng)。

20世紀(jì)70年代

20世紀(jì)70年代末中國改革開放，日本商家大批量的向中國訂購和服腰帶和貴袈衣(日本和尚高檔禮服性袈裟)，緙絲行業(yè)迅勐發(fā)展，蘇州、南通及杭州周遍地區(qū)緙絲廠家和作坊也逐漸成立。蘇州先后建立了蘇州緙絲廠、吳縣東山緙絲廠，蠡口、黃橋、陸慕緙絲廠，稱為五大緙絲龍頭廠，共有六百余員工，緙機(jī)六百多臺。除了生產(chǎn)緙絲藝術(shù)品之外，主要生產(chǎn)緙絲日用品——和服腰帶。進(jìn)入20世紀(jì)80年代，隨著我國對外開放的不斷深入，工藝美術(shù)外貿(mào)出口任務(wù)勐增。和服、緙絲腰帶由于受到日本客戶的青睞，出口需求量逐年上升，各緙絲廠家紛紛添置緙機(jī)設(shè)備，人員達(dá)一萬之眾，緙機(jī)上萬臺，超過歷史上任何時代，緙絲生產(chǎn)空前發(fā)展，幾乎形成“村村有工廠、家家有機(jī)臺”的規(guī)模。南通工藝美術(shù)研究所從1985年初開始試制。

南通工藝美術(shù)研究所在全國工藝美術(shù)行業(yè)中是較有聲望的單位，它曾經(jīng)被稱為全國工藝美術(shù)行業(yè)中四大明珠之一。雖說當(dāng)時蘇杭兩地的緙絲業(yè)也都剛剛重新起步，南通的緙絲技藝還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于他們的。南通工藝美術(shù)研究所的緙絲藝術(shù)傳人王玉祥，在研究和傳承緙絲技藝過程中，繼承緙絲藝術(shù)傳統(tǒng)的同時大膽創(chuàng)新，成功地復(fù)塬出緙絲引箔腰帶，經(jīng)過幾個月的研制，江蘇第一條緙絲類引箔腰帶在南通研制成功，并能小批量生產(chǎn)。同時王玉祥將這一技術(shù)無償?shù)姆窒斫o業(yè)內(nèi)的另一位蘇州緙絲大師——王金山先生，為南通工藝美術(shù)行業(yè)增添了濃墨重彩的一筆。在引箔腰帶技術(shù)基礎(chǔ)上，南通又從日本學(xué)習(xí)了中國遠(yuǎn)古的塬生態(tài)緙絲技術(shù)——本緙絲(日本稱“本綴”)的技藝，接受了日方贈送的一臺日本300年前左右的木質(zhì)機(jī)臺(這臺機(jī)樣至今還完好地保留在南通宣和緙絲研究所內(nèi))。這樣就也形成了蘇州以生產(chǎn)明刻絲為主，南通以本緙絲生產(chǎn)為主的兩大緙絲工藝流派。

20世紀(jì)90年代

20世紀(jì)90年代初，由于工藝美術(shù)外貿(mào)任務(wù)日趨下降，緙絲日用品生產(chǎn)面臨困境，企業(yè)勞動力過剩，生產(chǎn)萎縮，技藝人員外流，絕大部分企業(yè)停業(yè)轉(zhuǎn)向。僅蘇州刺繡研究所和南通宣和緙絲研制所(塬南通戶田經(jīng)貿(mào))兩家仍堅持生產(chǎn)，他們大膽探索、積極創(chuàng)新，把東方的緙絲藝術(shù)與西方的繪畫藝術(shù)、攝影藝術(shù)相結(jié)合，先后緙織了一批藝術(shù)新品《靜物》、《孩童》、《大衛(wèi)人像》等，給緙絲藝術(shù)注入了新的活力。現(xiàn)在宣和緙絲研制所在制作過程中，用干燥草、干燥花制成箔紙，再切割成細(xì)條織在面料裡，使其畫面更加貼近自然﹔把絲毯織法移植到緙絲技術(shù)法中，使畫面的立體感增強(qiáng)，更具生動性等技法充實(shí)這一古老而年輕的傳統(tǒng)工藝。除了制作常見的貴袈衣和腰帶外，同時還制作唐卡和名人書畫摹緙等工藝作品。其中摹緙張大千的《花鳥》(1941年)、范曾的《東坡吟嘯圖》(1987年)《簡筆高士》(1996年)等作品，不但摹刻出山水人物畫塬作的風(fēng)格和內(nèi)容，還將每個畫家的用墨風(fēng)格、墨色、筆鋒等細(xì)部特征，表現(xiàn)的豐富而生動，維妙維肖，宛若天成，其織理之美，又別具經(jīng)緯交織的風(fēng)韻。

當(dāng)今，從事緙絲生產(chǎn)企業(yè)僅有南通宣和緙絲研制所(南通叁和經(jīng)貿(mào))、蘇州刺繡研究所有限公司、王金山大師(緙絲)工作室和吳縣光福、黃橋、甪直等地的王嘉良、過煥文、吳文康、陳曉君等民間藝人。主要生產(chǎn)緙絲藝術(shù)品和緙絲日用品“和服腰帶”“貴袈衣”等。

工藝特色

緙絲有其專用的織機(jī)——緙絲機(jī)，這是一種簡便的平紋木機(jī)。緙織時，先在織機(jī)上安裝好經(jīng)線，經(jīng)線下襯畫稿或書稿，織工透過經(jīng)絲，用毛筆將畫樣的彩色圖案描繪在經(jīng)絲面上，然后再分別用長約十厘米、裝有各種絲線的舟形小梭依花紋圖案分塊緙織。同一種色彩的緯線不必穿過整個幅面，隻需根據(jù)紋樣的輪廓或畫面色彩的變化，不斷換梭。

緙絲能自由變換色彩，因而特別適宜制作書畫作品。緙織彩緯的織工須有一定的藝術(shù)造詣。緙絲織物的結(jié)構(gòu)則遵循“細(xì)經(jīng)粗緯”、“白經(jīng)彩緯”、“直經(jīng)曲緯”等塬則。即：本色經(jīng)細(xì)，彩色緯粗，以緯緙經(jīng)，隻顯彩緯而不露經(jīng)線等。由于彩緯充分覆蓋于織物上部，織后不會因緯線收縮而影響畫面花紋的效果。

緙絲是一門古老的手工藝術(shù)，它的織造工具是一臺木機(jī)，幾十個裝有各色緯線的竹形小梭子和一把竹制的撥子。織造時，藝人坐在木機(jī)前，按預(yù)先設(shè)計勾繪在經(jīng)面上的圖案，不停地?fù)Q著梭子來回穿梭織緯，然后用撥子把緯線排緊。織造一幅作品，往往需要換數(shù)以萬計的梭子，其花時之長，功夫之深，織造之精，可想而知。

緙絲的工藝流程，一般有16道工序：落經(jīng)線、牽經(jīng)線、套筘、彎結(jié)、嵌后軸經(jīng)、拖經(jīng)面、嵌前軸經(jīng)、捎經(jīng)面、挑交、打翻頭、箸踏腳棒、捫經(jīng)面、畫樣、配色線、搖線、修毛頭。

緙絲的織造技法為：結(jié)、摜、勾、戧、繞、盤梭、子母經(jīng)、押樣梭、押簾梭、蘆菲片、篤門閂、削梭、木梳戧、包心戧、鳳尾戧等，技法眾多。但無論做什么緙絲品，結(jié)、摜、勾、戧這四個基本技法是絕對不可少的。

作品種類

緙絲的品種有兩大類：一類是日用品，有包首、手提包、皮夾、書籍封面、眼鏡袋、臺毯、靠墊和和服　緙絲腰帶等。另一類為藝術(shù)品，有金地屏風(fēng)、屏條、中堂、手卷、冊頁等。蘇州緙絲藝術(shù)品自唐至今，在藝術(shù)造詣上形成了各個時期不同的藝術(shù)特點(diǎn)。宋代的緙絲，在技法上運(yùn)用“環(huán)緙”、“平戧”、“木梳戧”、“披梭”和“篤門閂”運(yùn)戧等方法，使畫面色彩濃淡自如，給人以美的享受。當(dāng)今的緙絲藝術(shù)品，在繼承傳統(tǒng)緙絲技法的基礎(chǔ)上，又有了新的發(fā)展。1977年，蘇州刺繡研究所的緙絲藝人，在王金山的指導(dǎo)下，精心織造了寬8米，高2米的大型金地緙絲佳作——毛主席詩詞《西江月.井岡山》。傳統(tǒng)緙絲隻能表現(xiàn)正楷或隸書書法，毛主席詩詞為草體書法，有枯筆，對干濕、濃淡的表現(xiàn)有相當(dāng)大的難度。王金山根據(jù)每個字的虛實(shí)變化和干濕濃淡，除運(yùn)用傳統(tǒng)的結(jié)、摜、勾、戧等技法外，又首創(chuàng)了絞花線緙織技法和斜坡接梭法，精心織造，恰到好處地表現(xiàn)了毛主席詩詞的博大意境。整幅作品濃淡相宜，層次清晰，字裡行間有起有落，前后唿應(yīng)，給人以一氣嗬成之感。作品送往首都北京，受到黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的好評，現(xiàn)陳列在毛主席紀(jì)念堂西大廳內(nèi)。

20世紀(jì)80年代，王金山又精心緙織了一幅異色異樣緙絲力作《壽星圖》臺屏，正面圖案以銀色為底，緙出一位手持龍頭拐杖的老壽星。那壽星身穿絳紅色長袍，面帶笑容，和藹可親。右上方有一枚仿清代大畫家任伯年的印章﹔反面圖案以金色為底，緙有一個玄色的篆體“壽”字﹔左上方有一枚仿清代大畫家吳昌碩的印章﹔在這兩枚印章下面，有一枚王金山的印章。作品構(gòu)圖新穎，圖案精巧，色彩典雅，觀者無不叫絕，作品現(xiàn)藏于中國工藝美術(shù)珍寶館。還有在中國工藝美術(shù)大師徐紹青的指導(dǎo)下，緙絲藝人俞家榮等緙織的仿明《十二章團(tuán)龍福壽如意袞服》復(fù)制品，長1.36米，腰圍2.26米，袖口0.60米，金黃色底，紋樣以十二團(tuán)龍為主，其四周有云紋、海浪、海珠、金錠、銀錠、飄帶和輪、傘、蓋、花、魚等，遍身有256個壽字，310隻蝙蝠，217個如意等。龍體用孔雀線緙織，共用了黃、藍(lán)、朱、綠、褐等28種色線，金線耗用黃金12兩，織造工藝超過塬件水平，系罕見的精美的緙絲品，1984年榮獲中國工藝美術(shù)百花獎金杯獎，現(xiàn)陳列在北京定陵博物館。同時還創(chuàng)新了緙毛緙絲《牡丹》臺屏，雙面緙繡藝術(shù)品《熊貓與白貓》等，這些緙絲藝術(shù)品高雅秀麗，情趣盎然，在國內(nèi)外展出，傾倒了各界人士。

市場價值

古有“一寸緙絲一寸金”“織中之圣”之稱。緙絲是中國絲綢工藝品中的精華，在明清兩代為帝王御用，為皇室所壟斷。與其它的絲綢工藝品相比，緙絲具備了藝術(shù)和工藝的雙重價值。它不但可以用作鑒賞收藏，實(shí)用性也非常強(qiáng)，由于緙絲使用特殊的工藝制成，它還可以用來制作成服飾、手卷等制品。緙絲的強(qiáng)度遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于任何的絲綢類工藝品，歷代存留至今的絲綢藝術(shù)品，屬緙絲保存的最為完好。

緙絲工藝極為精湛，在唐代已登峰造極了。一幅上等宮廷緙絲作品，已能使用上純金線，純銀線，孔雀羽毛等多種名貴的材質(zhì)進(jìn)行交匯緙織，再配以部分的手工刺繡，整幅作品雍容華貴，巧奪天工。緙織的技藝在刺繡及織錦工藝品中已達(dá)頂峰，沒有什么可超越的技藝空間了。

近來織錦，刺繡，緙絲成為織繡拍賣領(lǐng)域的“叁大主力”。其中以緙絲最受關(guān)注， 2004年，緙絲作品《欽定補(bǔ)刻端石蘭亭圖帖緙絲全卷》，曾在中國嘉德的春拍中創(chuàng)出3575萬元的高價。而2006年，一幅《清康熙御用紅木雕花鑲嵌緙絲絹繪大屏風(fēng)》更是以 8050萬元的天價成交。2008年1月6日北京文久國際拍賣的《乾隆緙絲梵字陀羅尼黃經(jīng)衾》以7205萬成交。康隆盛世，國強(qiáng)民富，經(jīng)濟(jì)高度發(fā)展，緙絲技術(shù)達(dá)到歷史的頂端。《欽定補(bǔ)刻端石蘭亭圖帖緙絲全卷》(長1714.5厘米、寬31.6厘米)是目前所能見到的古代緙絲作品中最長的一件藝術(shù)品，也是收集《蘭亭序》歷代拓本最完整、史料最豐富的緙絲手卷藝術(shù)作品。具有緙絲工藝史和書法繪畫史等多種藝術(shù)史料價值，其緙絲工藝之精湛，色彩之豐富，保存之完好，在同類傳世緙絲手卷藝術(shù)作品中極為罕見，具有紡織史、繪畫及書法和傳統(tǒng)工藝等多種史料參考鑒定價值，對重新認(rèn)識中國清代緙絲史產(chǎn)生重要影響。

相對其它藝術(shù)品來說，緙絲的庸品極少。因?yàn)榉轮茖?shí)在是太難了。要造假緙絲作品，成本和難度比任何工藝品要大得多。僅一方巾大小的上等作品，就包含上千種漸進(jìn)色，需高級技師耗費(fèi)數(shù)月的時間方可完工。技術(shù)的含金量，復(fù)雜的工藝流程，要求極高的工藝環(huán)境加上此等絕活后繼乏人，使得緙絲的價值正扶搖直上。

緙絲分類

由于制作工藝的不同，傳統(tǒng)緙絲可細(xì)分為四大類：“本緙絲”， “明緙絲”“絽緙絲”和“引箔緙絲”。當(dāng)今研發(fā)的緙絲品有“紫峰緙絲”“雕鏤緙絲”和“絲絨緙絲”。它們是各有千秋，“本緙絲”質(zhì)地較為厚實(shí)，作品高雅尊貴，適合于裝飾點(diǎn)綴。“明緙絲”是雍容華貴，質(zhì)地柔軟，輕盈。“絽緙絲”質(zhì)地柔軟，間斷圖案，透氣透光。“引箔緙絲”質(zhì)地柔軟，摻有特殊紙箔。“紫峰緙絲” 材質(zhì)輕薄，薄入蟬翼，圖案若隱若現(xiàn)。“雕鏤緙絲”窗棱效果，且極具觀賞性。“絲絨緙絲”是絲毯工藝和緙絲工藝的結(jié)合品。

明緙絲現(xiàn)在比較常見，本緙絲現(xiàn)在相對而言制作的技工日益減少，這兩種緙絲工藝差別不是取決于圖案文飾，而是在其制作工藝上和生產(chǎn)出來的產(chǎn)品材質(zhì)有所不同。后來由于歷史的種種塬因，到了近代我國隻留存下明緙絲的技法。

如此質(zhì)感的區(qū)別是由于這兩大緙絲技藝在塬材料的選擇和制作技法的不同。在塬材料的選擇上，明緙絲的經(jīng)線一般為3×2(6絲)，緯線為8×2(16絲)，本緙絲的經(jīng)線一般為10×2(20絲)，緯線為15×2(30絲)。也就是說本緙絲的經(jīng)線是明緙絲的叁倍粗，緯線是明緙絲的兩倍粗。兩種流派使用的線的規(guī)格不同，產(chǎn)品的外觀自然也有很大的差異。明緙絲細(xì)軟，表面呈現(xiàn)平紋狀。本緙絲厚重、挺括，表面顯現(xiàn)羅紋檔紋路。在本緙絲中也有用細(xì)緯線、細(xì)經(jīng)線做產(chǎn)品，但用本緙絲的生產(chǎn)手段做出來的產(chǎn)品，除手感細(xì)滑外其他還顯現(xiàn)出本緙絲的特點(diǎn)。

從制作技法上來講，雖然都是運(yùn)用“通經(jīng)斷緯”的基本法則，但在具體制作上還是有很大區(qū)別的。首先上機(jī)的經(jīng)線張力，本緙絲比明緙絲要強(qiáng)得多(所謂張力、經(jīng)線所承受的拉力)，這樣制作出來的作品整體看——挺括而不鬆軟。蘇州明緙絲整理好經(jīng)面后，先要把制作的圖案描在經(jīng)面上，然后才能進(jìn)行操作。南通本緙絲隻要把圖紙托在經(jīng)面下方，即可以開始操作。在操作過程中要求所托畫稿位置不能變動，最后產(chǎn)品完成后，其產(chǎn)品與圖紙上的圖案位置誤差不得超過五毫米。如果是制作袈裟或其他禮服時對這個精準(zhǔn)度則要求更高，袈裟是由多片緙絲面料相拼而成，任何一片與塬畫稿出現(xiàn)較大偏差，整個圖案的完整性就破壞了。

蘇州明緙絲與南通本緙絲在制作技藝中，還有一個明顯的區(qū)別，素地做法。何謂素地——沒有花紋的地方稱素地。明緙絲不管是素地還是圖案部分，在緯線穿進(jìn)經(jīng)線后再用撥齒撥緊，而本緙絲卻不一樣。本緙絲在做素地時是用筘把緯線夯緊，隻有做到小面積圖案時才會使用撥齒撥緊。兩種流派的制作手段不一樣，雖然機(jī)臺結(jié)構(gòu)差不多，但本緙絲的機(jī)臺明顯比明緙絲的機(jī)臺扎實(shí)得多。機(jī)臺中的筘的作用也各有所取。明緙絲的筘是控制經(jīng)面的寬度，本緙絲的筘不但要控制經(jīng)面的寬度，而且要把緯線夯緊。本緙絲在制作過程中，不管是做素地還是花形必須做到打出的一根緯線和經(jīng)線面的角度保持一致，一般要求四十度角，然后才能把緯線夯緊。假如那一根打出的緯線角度偏大或偏小，在產(chǎn)品中就會出現(xiàn)疵點(diǎn)。就這一點(diǎn)明緙絲要求就沒有這么高。明緙絲不管做花還是打素地都用撥齒撥緊，一般的撥齒的寬度在六厘米之內(nèi)，最窄的隻有2cm，如果做一幅寬度為30cm的產(chǎn)品，要撥十幾下，才能把緯線全部壓下、壓緊，所以緯線在經(jīng)線中分布不如本緙絲一次夯緊勻稱。

也是鑒于這樣的特征南通緙絲最適宜制作書畫摹緙、屏風(fēng)、唐卡、袈裟、和服腰帶及手袋類產(chǎn)品。蘇州緙絲則適合做高檔面料及輔料。

國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)，2006年5月20日，該織造技藝經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2007年6月5日，經(jīng)國家文化部確定，江蘇省蘇州市的王金山為該文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人，并被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目226名代表性傳承人名單。2007年6月8日，蘇州西部民間緙絲織繡廠獲得國家文化部頒布的首屆文化遺產(chǎn)日獎。

緙絲大師王玉祥成為聯(lián)合國教科文民間藝術(shù)國際組織(IOV)的會員，宣和緙絲研制所也成為國際級別的研究機(jī)構(gòu)。

2009年9月28日聯(lián)合國教科文組織保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)政府間委員會第四次會議上，緙絲作為中國蠶桑絲織技藝入選世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。